Ein neu ausgegraben Sammlung von choral Musik ist anders als alle anderen Musik seiner Zeit. Wer komponierte? Alle Beweise deuten auf die jüngste Tochter Lucrezia Borgia
Lucrezia Borgia, in dem ein Fresko von Pinturicchio, ist zu sehen, auf die Kunst der Musica Secreta und Himmlischen Sirenen‘ neue Aufnahmen der Motetten, unter der Leitung von Laurie Stras und Deborah Roberts.
Freitag 10 März 2017 07: 00 Uhr GMT
Vor acht Jahren, beim durchblättern eines bibliography of 16th-century music Drucke (wie Sie tun), mein Auge war gefangen durch den Titel einer Motette: „Salve sponsa Dei.“ „Braut Christi“, dachte ich. „Für die Nonnen!“
Es war eines von 23 anonymen Motetten erschienen zusammen im Jahre 1543, also Tat ich, was jeder sich selbst achtet nunologist tun würde, und ordnete eine Vervielfältigung des Buches. Als ich die Motetten in eine verwendbare Ausgabe für die moderne Sänger, ich fand Sie waren anders als alle anderen 16th-century music, die ich je gesehen hatte. Sie waren dicht, intensiv und manchmal verblüffend schräg.
Der Musikwissenschaftler und Dirigent Laurie Stras: ‚ich Plötzlich verstanden, warum diese Musik gemacht Bischöfe so mulmig‘
Die Musik – für fünf gleiche Stimmen (unbestimmten Geschlechts) – ist erstaunlich schön und doch Fremd, radikal sogar. Diese Werke gelegen hatte, vergessenen und ungeliebten, die für fast vier Jahrhunderte, vor allem, weil Sie anonym waren. In diesen Tagen, die Anonymität suggeriert, dass, wer schuf die Buch -, Musik -, Malerei oder was auch immer, war nicht wichtig genug, oder das Produkt ist nicht gut genug, für jemand zu sorgen, die es gemacht haben. Aber in der 16th Jahrhundert, die Anonymität wurde auch eine wichtige Möglichkeit für die Mitglieder des Adels zu verschleiern Ihre Beteiligung an kommerziellen Unternehmen, die betrachtet wurden, die unter Ihnen (das ist, warum Gesualdo, Fürst, veröffentlicht seine Madrigale, anonym).
Aber Virginia Woolf war Recht, wenn Sie sagte: „Anonyme war eine Frau.“ Respektable Damen waren auch nicht zugelassen, um den Marktplatz betreten, so dass, wenn Ihre Arbeit im Druck erscheinen, es wäre oft so tun, ohne einen Namen, oder – wie wir wissen aus späteren Jahrhunderten – unter einem pseudonym. Wenn die Umstände anders wären, könnten wir immer noch denken, dass die Romane von George Eliot und Currer Bell wurden von Männern geschrieben. Wir werden nie wissen, wie viel 16th-century music veröffentlicht anonym, oder von Komponisten, für die wir finden können, keine biographischen Details, wurde von den Frauen aus.
Diese Motetten veröffentlicht wurden, Jahrzehnte bevor andere gedruckte Musik, das ist erwiesen, um für Klöster, aber ich war mir sicher, Sie wurden geschrieben für die Nonnen von einer anderen Nonne: eine Nonne, die Prinzessin namens Suor Leonora d ‚ Este. Sie können nicht erkennen, den Namen, aber Sie haben vielleicht von Ihr gehört berüchtigte Mutter, Lucrezia Borgia?
Leonora (1515-75) war die einzige überlebende Tochter von Lucrezia Borgia und Ihr Dritter Ehemann, der Herzog Alfonso d ‚ Este von Ferrara. Lucrezia starb, als Leonora war nur vier, von Komplikationen nach der Geburt, was war vielleicht Ihr 10jähriges Kind. Leonora wurde erzogen im Kloster Corpus Domini in Ferrara, wo Ihre Mutter begraben wurde, weil es keine Frau um Ihren Rang zu erhöhen Ihr bei Gericht. Im Alter von acht Jahren beschloss Sie, ins Kloster einzutreten dauerhaft, und wurde äbtissin, als Sie 18 war. Dies mag jung für eine Frau verantwortlich zu sein, aber Ihre Mutter wurde Gouverneur von Spoleto, nur 19 – vielleicht hat Sie geerbt hatte, Ihrer Mutter in die administrativen Fähigkeiten. Sie haben gewählt, Nonne zu werden, anstatt Sie als einen heiratsfähigen Druckmittel für Ihren Vater, und so konnte Sie die Dinge tun, die Sie am meisten tun wollte – spielen und Musik studieren – ohne die Ablenkung der Schwangerschaft oder in der Politik. Sie würde gelernt haben, von Ihrer Mutter erfahren, was ein gemischter Segen war die Tochter einer mächtigen Familie.
Wie der rest Ihrer Familie, Leonora war hoch gebildet und tief in der Musik interessiert, aber ungewöhnlich für eine Frau, Sie durfte zu entwickeln, dass das Interesse in echtes know-how, das wurde bemerkt und bewundert von den angesehensten Musikern Ihrer Zeit. Aber Ihre musikalischen Fähigkeiten waren alle eher ungewöhnlich und potenziell kontroversen, denn Sie war eine Nonne. Nonnen, die Musik wurde sehr geschätzt von der Bevölkerung: Reise-Schriftsteller während des 16ten Jahrhunderts würde empfehlen, musikalische Klöster zu den potenziellen Besuchern von Venedig und Ferrara, im besonderen.
Aber der Hierarchie der Kirche wurde aufgeteilt auf die Frage. Einige Gedanken singenden Nonnen Polyphonie Taten Gottes Werk, und nannte Ihre Chöre „himmlische Sirenen“, wie der schöne Klang Ihrer Stimmen zog mehr Menschen zu verehren. Aber andere waren der Meinung, dass Sie tun die Werke des Teufels, weil die Musik gemacht, die Schwestern anfällig für Eitelkeit. Im Jahre 1539, der Bischof von Verona verbannt alle Polyphonie geradezu in jedem Kloster unter seine GERICHTSBARKEIT, nämlich Nonnen sollten die „mentale Aufmerksamkeit zu verstehen notation und die Regeln der Musik“ die Konzentration auf die Liturgie statt.
Hören diese Motetten, die ich wirklich verstanden, zum ersten mal, warum die Bischöfe waren so mulmig über die Nonnen singen. Selbst diejenigen, die nicht verwendet, um Renaissance-Musik können sagen, diese Motetten sind wirklich ungewöhnlich; Sie sind sinnlich und unerwartet bewegen. Oft scheinen Sie näher an die Musik unserer eigenen Zeiten “ John Tavener als Palestrina: fünf Stimmen Weben hypnotisch umeinander, ziehen Sie den Hörer auf. Die Konstante echo zwischen die Teile scheinen wie flüstern oder leises, aber eindringliche Erinnerungen an eine Melodie, und bevor Sie es wissen, Sie sind gefangen von einem Ohrwurm, bevor die Arbeit fertig.
Die am meisten beeindruckende Stück in dem Buch ist eine Motette für Ostersonntag, Haec stirbt. Seinen abschließenden „Halleluja“ klingt wie eine verlängerte läuten der Glocken, mit allen klanglichen Auseinandersetzungen und zufällige Rhythmen eventuell können Sie hören, wenn Sie standen in der Mitte von Ferrara mit allen Kirchen Glockenturm Los auf einmal. Glocken waren verboten, während der Karwoche, und Alleluias sind verboten, während der gesamten Fastenzeit, sondern Sie freudig kehrte zu den Nonnen am Ostermorgen. Auf dem Papier sieht es unmöglich, dass es geschrieben wurde in der 16th Jahrhundert, aber ich fand es kopiert, in a 17th-century Handschrift aus einer böhmischen Kloster, und die Mönche klar liebte es so sehr, dass Sie Hinzugefügt der text für Christmas morgen, so könnten Sie singen es zweimal im Jahr.
Die Motetten Texte reflektieren Aspekte, die insbesondere auf die persönliche Nonnen: ein Stück hat eine lange und hinreißende Abschnitt der bat die Jungfrau Maria um zu beten, denn „das geweihte weibliche Geschlecht“. Ein anderes, ein Gebet zu St. Clare, der sich ganz auf eine Melodie, die aus dem sol-fa-Silben (do-re-mi usw.), deren Vokale übereinstimmen, die von den Worten des Gebets. Clare war der Gründer von Suor Leonora das Kloster um, und die sol-fa Silben gewesen wäre, den Weg Leonora unterrichtete Sie die Jungen Novizen, um zu singen, so scheint es, ist jeder in dem Kloster beitreten könnte in der Musik des Gründers fest. Andere Anhaltspunkte, die mich dazu Leonora gehören mehrere Aspekte – Melodien, kontrapunktische Praktiken – link die Musik zu Werken aus der Este-Kapelle, von denen einige war privat und kennt nur Ihre Familie, sowie die starke Konzentration in der Musik-Sammlung für Ihren Schutzpatron, Clare.
Letztlich gibt es keinen schlüssigen Beweis, dass die Musik von Leonora, und kann es nie werden, aber am Ende, die Identität des Komponisten ist weniger wichtig als die Musik selbst: Edel, modern, anspruchsvoll und ausdrucksstark, die es verdient, gehört zu werden und geschätzt, neben der größten Werke des 16. Jahrhunderts.
- Lucrezia Borgia-die Tochter: Prinzessin, Nonne und die Musiker von Musica Secreta und Himmlischen Sirenen, durchgeführt von Laurie Stras und Deborah Roberts, ist in dieser Woche auf Obsidian.